Hola, soy Jordi y hoy voy a hablar de las bandas que más han influido en mí como baterista. Desde el intenso contrabajo de Fleshgod Apocalypse hasta los riffs cargados de groove de Pantera, estas bandas han moldeado no solo mi forma de tocar, sino también mi experiencia musical. Cada una de estas bandas aporta algo único y todas contribuyen al estilo y la potencia que pretendo transmitir a la batería. ¡Comencemos!

1. Avenged Sevenfold: Mezclando melodía y potencia

• Por qué son influyentes: Avenged Sevenfold ha sido una gran influencia en mi forma de tocar la batería, especialmente The Rev (RIP) y Brooks Wackerman. Estos chicos me mostraron que se pueden combinar elementos melódicos con una batería intensa y contundente. Temas como Bat Country y A Little Piece of Heaven resaltan la capacidad de The Rev para combinar la habilidad técnica con el ritmo y la creatividad, lo que realmente me abrió los ojos a nuevas posibilidades en la batería de metal.

• Temas clave para escuchar:

  • Bat Country: el trabajo de bombo rápido y los ritmos sincopados son lo que realmente me enganchó.

  • Afterlife: la combinación de melodía y batería potente muestra cómo la versatilidad puede elevar una canción.

• Cómo me inspiran: Avenged Sevenfold me enseñó que ser baterista es más que solo llevar el tiempo; se trata de agregar capas a la música. Me encanta cómo crean una experiencia completa con su música, desde solos de guitarra armonizados hasta intrincados rellenos de batería. Su estilo me recuerda que puedo experimentar con mi forma de tocar y aún así mantener las cosas duras y pesadas.

2. Fleshgod Apocalypse: Desatando la brutalidad orquestal

• Por qué son influyentes: Fleshgod Apocalypse aporta algo completamente único a la escena del metal con su sonido death metal sinfónico. Llevan la brutalidad al siguiente nivel al incorporar elementos orquestales y su batería es simplemente implacable. Francesco Paoli es una bestia detrás de la batería: su velocidad y precisión me volaron la cabeza la primera vez que escuché a The Violation. La forma en que usa la batería con doble bombo como columna vertebral para apoyar los elementos sinfónicos es increíble.

• Temas clave para escuchar:

  • The Violation: los blast beats son una locura y la batería complementa perfectamente los elementos orquestales.

  • Minotaur (The Wrath of Poseidon): la batería aquí es una potencia implacable que impulsa la canción de principio a fin.

• Cómo me inspiran: Fleshgod Apocalypse me enseñó a usar la velocidad y la complejidad para crear un sonido dramático y más grande que la vida. La idea de mezclar brutalidad con sofisticación me resulta familiar y a menudo trato de incorporar ese aire teatral a mi forma de tocar la batería. Me demostraron que el metal puede ser agresivo y refinado a la vez, algo que busco en mi forma de tocar.

3. Megadeth: Los maestros de la precisión y la técnica

• Por qué son influyentes: La tecnicidad de Megadeth es algo que siempre he admirado, y han tenido bateristas increíbles a lo largo de los años, como Nick Menza y Dirk Verbeuren. Sus canciones están llenas de ritmos ajustados y complejos que te desafían como baterista. Recuerdo la primera vez que escuché Holy Wars… The Punishment Due: fue como una clase magistral de precisión. Megadeth tiene una forma de generar tensión y luego liberarla en una ráfaga de contrabajo y rellenos intrincados.

• Temas clave para escuchar:

  • Holy Wars… The Punishment Due: esta canción lo tiene todo: patrones complejos, síncopa y rellenos ultrarrápidos.

  • Hangar 18: los cambios de tempo y dinámica hacen que esta pista sea una maravilla para tocar y un gran ejercicio de control.

• Cómo me inspiran: Megadeth me ha enseñado la importancia de la precisión y el control. Su música me impulsa a refinar mi técnica, asegurándome de que cada golpe, relleno y redoble sea limpio y nítido. La forma en que incorporan velocidad sin sacrificar la precisión es algo que intento emular cada vez que juego.

4. Pantera: Los reyes del groove y la potencia

• Por qué son influyentes: Pantera se trata de groove y potencia, y Vinnie Paul es una de las razones principales por las que me enamoré de la batería. Su forma de tocar se basa en energía pura y grooves potentes, lo que me hizo darme cuenta de que, a veces, se trata de golpear fuerte y mantener la precisión. Temas como Walk y Cowboys from Hell son ejemplos perfectos de su estilo basado en el groove, que se trata de encontrar el hueco y luego abrirlo de par en par.

• Temas clave para escuchar:

  • Walk: el groove de esta canción es legendario y demuestra que no es necesario ser rápido para ser potente.

  • Cowboys from Hell: el ritmo aquí es contagioso y la batería de Vinnie Paul impulsa la canción de una manera inolvidable.

• Cómo me inspiran: Pantera me ha enseñado que el groove es tan importante como la velocidad. El estilo de Vinnie Paul me recuerda que debo mantener las cosas simples cuando lo necesito y concentrarme en golpear fuerte y mantener la precisión. Su enfoque basado en el groove me ayuda a conectar con la música y la multitud, haciendo que cada ritmo cuente.

5. Saratoga: mezcla de power metal con profundidad emocional

• Por qué son influyentes: Saratoga es una banda española de power metal que combina intensidad y melodía. Dani Pérez y otros bateristas han aportado una calidad emocional, casi teatral, a su batería, que realmente resuena conmigo. Temas como Perro Traidor están llenos de riffs épicos y partes de batería dramáticas, que te hacen sentir como si estuvieras en una montaña rusa.

• Temas clave para escuchar:

  • Perro Traidor: los cambios de tempo y los rellenos potentes muestran la capacidad de Saratoga para combinar potencia y emoción.

  • Vientos de Guerra: este tema tiene una calidad de himno, con una batería que crea tensión e impulsa la canción.

• Cómo me inspiran: Saratoga me mostró cómo aportar profundidad emocional a la batería de metal. Su música me recuerda que el metal puede ser dramático y centrado en la narración, con una batería que complementa el estado de ánimo de la canción. Intento aportar ese toque emocional a mi forma de tocar, asegurándome de que mi batería refleje la onda de cada canción.

Uniéndolo todo: Mi estilo único

Todas estas bandas han influenciado mi forma de tocar la batería de diferentes maneras, desde los poderosos ritmos de Pantera hasta la brutalidad orquestal de Fleshgod Apocalypse. Me han enseñado que ser baterista es más que simplemente llevar el ritmo: se trata de contar una historia y agregar tu propio sabor a la música. Mi objetivo es combinar la precisión de Megadeth, el ritmo de Pantera, la melodía de Avenged Sevenfold, la complejidad de Fleshgod Apocalypse y la profundidad emocional de Saratoga en un estilo que sea exclusivamente mío.

Si eres un baterista o simplemente un fanático del metal, espero que estas influencias te inspiren tanto como me han inspirado a mí. Sigamos superando los límites de lo que puede ser la batería de metal. \m/

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